中国当代书画为何论尺算钱

我在国内有许多熟识的书法家、画家送过书画作品。本来我觉得是礼尚往来，也没有太把这些书画的市场价值当回事儿。但最近不经意间听说，其中一些人身价涨速惊人，十年涨20倍都不稀奇，让我大吃一惊，艺术怎么论尺卖呢?这个东西又不是卖纸。

无论凡·高还是塞尚，哪怕是张大千、齐白石都是长时间积累的认可度，其市场价值也都是一步一个脚印慢慢积累的，而没有像国内一些艺术家一样一飞冲天。

造成国内书画市场这种虚假繁荣的原因到底是什么呢?我认为其中一个重要原因在于中国发达的权力寻租市场，行贿受贿花样也不断翻新。一开始是送现金、金条，但是这种行贿方式风险系数太高。后来又开始流行奢侈品，比如名表、名酒，但名表、名酒有一个缺点就是价格不够高，我要送个100万，总不好拉一车茅台过去吧。于是更高价的替代品出现了，就是书法字画。

太阳底下无新事。早在古代，中国人就发现了古玩字画可以用来行贿的特点。比如一个富家子弟到京城求官，送黄金去显得庸俗，而且风险高。所以就用高价买一些古玩或者字画送给官员。官员收下礼物，替人办事，等缺钱用了，就把礼物再换成银子。这就是所谓的“雅贿”，优雅贿赂之谓也。

论尺卖画的行规也不可避免地影响了国内书画家的创作方式。据说国内有画家在作画的时候，可以一次画几十幅同样的画，而且流程非常标准化，中国人将艺术创作变成了工业制造，“产、供、销”一条龙。很多人也没什么欣赏艺术的品位，他们只需要知道，谁是某某书法家或者美术家协会的主席或者副主席，他的价位是一平方尺多少钱。

西班牙画界名宿毕加索有言云：对艺术要像帝王般思考，像奴隶般去劳作。在他看来，一个合格的艺术家，不但要能承受住身体上的辛苦，更要保持精神上的高贵。而中国的许多艺术家，却是像复印机一样思考，像印钞机一样工作。这样做迎合了权力和金钱的游戏规则，却违背了艺术和价值规律。而对于那些手握国内高价“名画”的普通投资者来说，我的建议是尽快平仓，这类市场的巨大泡沫迟早要破。