只需一步，快速开始
2012-5-15 00:33| 发布者: 春平| 查看: 985| 评论: 0|原作者: 苏坚|来自: 艺术国际
我也是关注“国画命运”的，对这个领域发表过多次批评言论。但，我对国画的感情其实复杂得多，比如说：它曾经是我艺术启蒙教育的重要来源之一，小时候我刚接触“画画”，父亲给我的关于“画画”概念的范本，除了“小人书”，就是很多国画名家册页；读专业的时候，我的国画（特别是工笔画）90多分全班最高学得很好，后来到高年级要分专业班，国画任课老师极力动员——当然这跟选这个专业的人不多也有关——我选国画专业，我还真犹豫过。可以这样做个对比吧：我现在也很喜欢偶尔听听京剧、传统地方戏什么的，因为我觉得那些咬字、把腔、吐气和动作程式很有其韵味，这同样跟我小时候爱看地方戏，深受其“启蒙”有关。但是正如后来我既不唱戏也不选国画为业这个事实所证明的，这些“专业”于我“之用”，有不同的层次、范畴，我几乎不关心国画、京剧“描绘”的内容，仅仅领略它们纯粹的“吐纳”气韵以益“闲余”的健康生活。
所以，对我而言，“活埋国画”之论略失笼统，有扩大打击、糊涂打黑嫌疑，咱们地大人多国情复杂，你居心叵测生乱子不是？……说活埋“国画”，不如说活埋“官家国画”——起码得先活埋这个嘛！
这就如“重要的是……”讨论，一定要先明确一下前提、对象、内容，才好有针对性策略、行动。如果说“重要的是活埋国画”，则，要不流于部分废话，要不冤埋无辜。在学校里头，国画教育应该存在；包括专业美术学院里，即使按现在选的人越来越少、于是不得不选的人往往是素质最差等形势发展下去而可能国画系、国画学院“被活埋”，我仍然主张国家拨出财政专款保留一个“保护国画（遗产）教学”，活埋国画，不能伤及教育领域这些无辜。北京的公园里，大把京剧戏迷从早唱到晚，你大喊“活埋京剧”、“京剧死亡”，吓不到、吓不倒这些人，这些人吓不倒、埋不死，京剧就还在，喊也白喊，只有当这些人越来越少、老去死去，京剧你不活埋它也自然而然消失——这个时候，又同样应该国家拨出专款成立一个“保护京剧（遗产）院”遗传京剧。同理，早早晚晚以练国画为养生之道的人也很多，在这些人当中，应该承认，确实还包括部分执着认为国画能整出“纯艺术”来的人，这些人，你即使不尊重，也没必要“活埋”人家呀。
但是，才不久前，在重庆的公园里，乃至学校里、单位里，有一种“唱红”却完全不同，这个活动有一种巨大的能耐，能将本该“活埋”了的歌重新“唱活”，红遍全国！
我很早就想写一篇关于“艺术有什么用”的文章，主要想说两个观点：一是艺术如何完成“权利的自我意义实现”之用，二是艺术如何实现“治理公权力”之用——对应于“法治”可曰“艺治”。这两个“之用”，回到上面提到的“重要的是……”讨论，我认为就是要先明确艺术具有“公共功用”专业身份这个前提。也就是说，你要求不认可艺术有这个功用的“个体”、“私人”、“民间”艺术家“重要的是政治”没用也没必要；反过来，那些拥有公职身份的艺术家，你（因为是纳税人）甚至可以理直气壮地要求他们即使放弃“为艺术而艺术”而去关注你认为“重要的现实、政治”。若观全世界的经验，我本就认为应该活埋“所有公职艺术家”的，所以先活埋“官家国画”实在算是够客气了。
客气，是因为“活埋”的行动和策略上必须面对无奈的现实。如上所言，在国画这行，别说我们这里是“艺治”公权力了，那完全是恰好反过来：公权力“治艺术”！举个例子，写这篇文章的数天之前，我手机就收到一美术家协会公共信息平台发来的信息，告知某时某刻上某电视台看艺术新闻，因为美协主席在中国美术馆整了个国画展，中央某政治局委员光临观看，新闻就是播出这个主席陪同委员观看画展的“威风”场面。实际上，这样的新闻、宣传对这个国画家的“身价”一定起到推波逐浪的奇效，特别是对那些热衷收藏艺术品又外行的“暴发户”。而从这个兴奋极致、广而告之的举动可以判断，“国画家”实际上也已经沦落到认为“政治人物认可的艺术就高”的认识、意识水平上——不是么，现在国画宣传、宣称里的最高境界之一，竟然是“作品被人民大会堂收藏”、“作品（作为礼品）赠送某某政治人物”！
我们的部分国画家，传承着传统文人的“家国情怀”，这本难一概厚非，甚至可以说这正好是国画家发育“重要的是现实、政治”思维的优良基因。但是，生物、生理学中，基因有多种“变异”方向和可能，其中一个重要的影响因素是，这不仅与个体有关，而且跟“族群”因素、选择等条件有关。“重要的是现实、政治”这个基因，世界艺术史证实了的一个优良方向，如我上述是“艺治”：艺术通过自身发展所体现的现代性、先锋性等，有效地去影响、引导、批判、监督公权力，让它现代化。这跟“法治”就是让公权力“守法”以建设现代政府的根本任务是一样的，艺术藉此体现自身的“公共功能”。相反，“重要的是现实、政治”这个基因变异出另一个方向：因为诱惑、或者因为“恐惧”而出现“认知盲点”，艺术转换为“被公权力治理的艺术”，成公权力宣传、说教、统治的工具。这个身份转换、变异跟我们独特的“族群”因素有关。正如现在国画界所热衷宣传的，我们的国画一直有“官家画院”传统，同样，我们的文人画家一直也有相应的“入朝佐政”传统，而在近代向现代转换的关键历史节点，我们又屡屡错失“权力制度现代化”这个机会，于是独大的权力“治艺术”不可抗拒，而部分国画家更是乐享此成，甘愿寄宿于权力篱下借势霸占资源。于是，相当长的如此一段“国画历史”之后，国画连墨汁的“红与黑”都有了特定的“政治意识”含义，一朵红棉花、一只猫头鹰等都背上了“政治象征”，“江山如此多娇”是“政治如此妖娆”的转述，“国画艺术为人民服务”变成“为权力统治人民服务”而非“为人民治理权力服务”。世界上没有“官家”可以“治好国画”的逻辑和道理，所有那一切，我认为就是国画艺术现代化、优化的阻力所在。
有一个非常有力的现实是：就像现在人民群众适应、享受“网络现代”的意识和能力远远高于官员一样，现在很多人民群众适应、分享“艺术现代”的意识和能力也远远高于官员、权力阶层。现在的国画界，“官家国画”退化为官家拒绝现代化的“防守工具”，到了竟然要靠政治头面人物鉴定、政治当局修庙院颐养来撑场面、提身价、唬百姓的地步，其之堕落何止应“活埋”之该也！
但是，正由于我们独特的权力特性和“族群”特征，活埋“官家国画”又要讲究行动策略，在这个意义上，“重要的是行动”，而且不妨从低到高、从小到多分层次地行动。这道理就如，如果说“重要的是政治”不可一步到位得“高艺术”，那么即使一些“喊口号”的简单“政治艺术”也要宽容理解、鼓励，因为从“现阶段性”看，其“唤醒民众”的功效很显著。为此，我在2003年的《关闭画院》行为艺术和2006年的《关于建设社会主义新农村艺术的说明》中专门为一些“官家国画队伍”设计了多层次出路，从“维稳”的政治安定局面出发，我的设计是真正的“活埋”思路——主张“活用”：不要封死那些国画人家的活路，用“老人老办法，新人新安排”的人事制度，让他们真正做到“国画艺术为人民服务”！在此再简单复述我2003年和2006年的“活埋”设计几项要点：1、解散全国所有国有画院、国画研究院；2、以某一年限为界，临退休画家用“老人老办法”处理，合法退休；其他画家分配到城市社区“公民活动文化中心”和社会主义新农村里的“村民活动文化中心”从事艺术普及教育、表演服务；3、建议国家拨专款另设“中国国家非物质遗产国画院”，其建制性质是遗产保护非盈利公益机构，入院画家不准卖画，其职责是收集、整理传统画技，日日研习月月汇报，外国元首、友好团体来访时，组织队伍进行表演，也可组团出访表演，宣传我“中华国技”。
现在的情况是，“养活官家国画”的行动远远走在了“活埋官家国画”前头，“官家国画队伍”正乘着“族群崛起”的东风胜利收编、扩容，他们盛景空前容光焕发。再问问“谁养活了官家国画”，无不愁煞人头白，“活埋官家国画”能行乎？！
评论
北京德深源远文化传媒有限公司 版权所有 京ICP备19055215号-2 联系信箱：qpgzsh@163.com 联系QQ：745826460联系电话：13466526077,010-52100898
